苏轼笔下最美的十首诗，每一首都是千古绝唱(苏轼最有名的十首诗)

豪放洒脱的赤壁怀古

苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》是他豪放词风的代表作之一。开篇“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”气势磅礴，将历史长河与个人感慨融为一体。词中借周瑜的英姿抒发自身壮志未酬的惆怅，却又以“人生如梦，一尊还酹江月”收尾，展现超然物外的洒脱。这首词不仅描绘了赤壁的壮丽景色，更体现了苏轼面对逆境时的豁达胸怀。

月夜抒怀的水调歌头

《水调歌头·明月几时有》是中秋词中的千古绝唱。从“明月几时有，把酒问青天”的天真发问，到“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”的哲理感悟，苏轼将思亲之情与人生思考完美结合。词末“但愿人长久，千里共婵娟”成为跨越时空的温情祝愿，展现了苏轼对人间情谊的珍视。

雨中人生的定风波

《定风波·莫听穿林打叶声》写于苏轼被贬黄州期间。上阕描绘雨中徐行的场景，“竹杖芒鞋轻胜马”的洒脱与“一蓑烟雨任平生”的坦然，传递出笑对风雨的人生态度。下阕“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”更是达到物我两忘的境界，体现苏轼历经磨难后的精神升华。

西湖美景的饮湖上初晴后雨

这首七绝用“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇”勾勒出西湖晴雨皆美的画卷。后两句“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”以美人喻美景，成为描写西湖最经典的诗句。苏轼对自然美的敏锐捕捉和独特比喻，让这首诗成为山水诗中的瑰宝。

悼亡之痛的江城子

《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》是苏轼为亡妻王弗所作的悼亡词。“十年生死两茫茫”开篇便道尽阴阳永隔的痛楚，梦中“小轩窗，正梳妆”的细节描写更显情深。结尾“料得年年肠断处，明月夜，短松冈”以景结情，将思念化作永恒的画面，展现苏轼婉约深沉的一面。

禅意盎然的题西林壁

“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”以庐山为喻，揭示观察角度的相对性；“不识庐山真面目，只缘身在此山中”则暗含超脱局限的禅机。这首哲理诗语言平实却意蕴深远，体现苏轼将生活体验升华为智慧的能力。

田园闲趣的浣溪沙

《浣溪沙·簌簌衣巾落枣花》记录苏轼在徐州太守任下乡间见闻。“牛衣古柳卖黄瓜”的淳朴画面，“酒困路长惟欲睡”的慵懒情态，展现了他对田园生活的真切热爱。末句“敲门试问野人家”更是打破士大夫与百姓的隔阂，体现苏轼的平易近人。

壮志难酬的密州出猎

《江城子·密州出猎》以“老夫聊发少年狂”的豪语开篇，通过“锦帽貂裘，千骑卷平冈”的狩猎场面抒发报国之志。“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”的结尾，将个人抱负与边关安危相联系，在豪迈中暗含英雄无用武之地的悲凉。

物我两忘的临江仙

《临江仙·夜饮东坡醒复醉》中“长恨此身非我有”道出仕途羁绊的无奈，而“小舟从此逝，江海寄余生”则展现挣脱束缚的向往。这首词创作于苏轼被监视居住时期，看似旷达的词句背后，藏着难以言说的精神苦闷与超越渴望。

人生况味的和子由渑池怀旧

“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥”以雪泥鸿爪比喻人生际遇的偶然与短暂。诗中回忆与弟弟苏辙同赴科举的往事，“老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题”的沧桑感慨，将个人经历升华为对生命无常的深刻体悟。

美食诗中的生活情趣

《惠崇春江晚景》虽为题画诗，“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”却透露出老饕本色。《食荔枝》中“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”更以夸张笔法，表现苏轼将生活苦难转化为美食乐趣的非凡能力。

诗画交融的艺术境界

苏轼提出“诗画本一律”的主张，《书李世南所画秋景》中“野水参差落涨痕，疏林欹倒出霜根”既是画境再现，又赋予静态画面以动态美感。他的题画诗往往突破时空限制，在方寸间展现宇宙生机。

幽默机智的理趣诗

《琴诗》“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣”以孩童般的提问探讨主客观关系；《洗儿戏作》“人皆养子望聪明，我被聪明误一生”则以自嘲口吻反思人生。这些诗作展现苏轼将深刻哲理寓于诙谐表达的特殊才能。

节日诗中的世俗温情

《端午遍游诸寺得禅字》记录与友人端午出游的雅趣；《中秋见月和子由》抒发“此生此夜不长好”的兄弟情深。苏轼的节令诗词既描绘民俗风情，又渗透着对人间温情的眷恋。

咏物诗中的生命观照

《海棠》“只恐夜深花睡去，更烧高烛照红妆”赋予花卉以人的灵性；《东栏梨花》“惆怅东栏一株雪，人生看得几清明”则借物抒怀。这些咏物诗不作静态描摹，而是在物我交融中完成对生命的观照。